Резюме състав в програма на детското творчество училище, учител по рисуване
Създаване на тази работа е продиктувано от осъзнаването, че темата абстрактна композиция почти не се влияе от програмите на училищата по изкуствата и училищата по изкуствата. Необходимостта да се включи на материала в този раздел на изобразителното изкуство е продиктувано от следните съображения:
- познаване на материала, помага на учениците да разкрие художествен образ в състава;
- често се изисква познаване на материала за прием в университетите;
- познаване на материала разширява хоризонтите на студенти.
Тъй като според много учители абстрактна композиция тема за възприемането на децата и юношите се приемат за един от възможните начини да се хранят доста сложен, тук е изложено.
Метод обяснение материал включва три секции, които са обичайно име:
"История" - как и защо се стигна до своя абстрактен образ;
"Всеки ден живот" - използването на символи на цветове и форми в ежедневието;
"Умения" - цвят, форма, място, линията, като начин за предаване на емоционалното състояние.
Трейс историята на изобразителното изкуство се предлага без оглед на една отделна страна, училища и дори по време на писане на работата, тъй като в този случай тя не е от значение.
В продължение на векове, художникът се стреми да отразява реалността на най-правдоподобното:
- Показване на пропорции и движение (древно човешко желание да ги обрисуват видими обекти и събития в пещерните рисунки).
- Показване на сложни линейни контури и детайли от обекти (египетското изкуство).
- Показване на обема и пространство (гръцки стенописите F. и P. дела Франческа).
- Показване на сложни ъгли и ротации в пространството (Джото, Микеланджело).
- Показване на индивидуалните качества и материални неща (F.Rokotov, V.Borovikovsky, D.Levitsky, K.Bryullov.
Обръщаме внимание на факта, че ключовата дума във всички тези точки - да изразя.
В резултат на горното, ние заключаваме, че важната работа на изкуството, както и глоба изразителен.
Това, което следва е материал, който помага на учениците да помнят как в ежедневието, ние непрекъснато се сблъскват с последиците от нас на цвят, петно, марки. Така например, в парфюм магазина, когато изберем определен стил на облекло, които красят интериора на някои празник, се сблъскват с предупреждение за нещо знаци.
Възниква въпросът: как да преподават емоционална изразителност в състава?
Индивидуални задачи за постигане на изразяване, създаването на художествен образ е в програмата. Това е като:
1. Начертайте дърво с характер.
2. Линия да обрисуват зъл характер и репутация.
3.Sozdat положителен или отрицателен образ на приказен герой.
5. Покажи емоция символ (например, Joy).
6. Покажи емоция линия блот (например, тъга).
7. цвят пластир (например, страх).
8. обемно изображение (например, добро настроение).
Но емоционално изразяване също могат да се учат от резюмето. В Wikipedia следното определение на абстрактното изкуство. Абстрактно (Латинска abstractio -. Премахването, отклоняване) - по посока на не-изобразителното изкуство, отказа да се сближат с реалността форми изображения в живописта и скулптурата.
Една от целите на абстракция - да се постигне "хармонизиране", създаването на определени цветови комбинации и геометрични фигури, които причиняват наблюдателя различни асоциации. По мое мнение, има една важна връзка дума.
"Абстрактна живопис е голям тест. Тя може да ви помогне да се определи дали даден човек се чувства той или живописен вижда обект, сюжета на картината? Един човек, който се чувства живопис, ще го почувстваш в изкуството на Ренесанса, и по-абстрактното изкуство. Един човек, който вижда този въпрос, не ценят картината като такъв или в изкуството на Ренесанса, а не в абстрактното изкуство. "(Emmanuel Nirmal.)
